Une gamme de vaisselle éco-friendly en pierre de savon

Nous connaissions le grès, la faïence, la porcelaine, la céramique… Nous découvrons, ou redécouvrons, la possibilité de manger dans des assiettes en bois…Mais connaissiez-vous la vaisselle en « pierre à savon »?

Nous vous présentons en ce moment chez Lodge quelques pièces, tels que des petits verres, des bols ou des planches, réalisées, sculptées dans cette pierre. Outre son aspect esthétique qui nous a tout de suite séduit, nous nous sommes intéressés à son histoire et à ses propriétés.

Pierre à savon, Stéatite, Pierre Ollaire ou craie de Briançon  sont les différents termes employés pour parler de cette roche, très tendre, composée principalement de talc. D’un point de vue physique, cette roche présente des caractéristiques particulières, puisque à la fois résistantes et molles, donc relativement façonnables à l’aide d’outils simples.

Un peu d’histoire…

C’est en  Europe, à partir du I^er siècle après J.-C. que la stéatite est utilisée dans l’artisanat pour la réalisation de récipients façonnés à la main ou tournés. Son utilisation s’étend peu à peu dans tout l’arc alpin et en arrive à concurrencer localement la céramique pendant le Bas-Empire et dans une moindre mesure pendant le haut Moyen Âge.

À partir du Moyen Âge et jusqu’au XX^e siècle, l’utilisation de la pierre ollaire semble se limiter aux régions alpestres et à la production de fourneaux et de casseroles. Du fait de sa facilité de taille, elle a été abondamment employée en sculpture, principalement pour des sceaux.

De nos jours, elle est également employée dans la fabrication de poêles et cheminées, grâce à sa capacité à emmagasiner la chaleur, ou encore en modélisme. La stéatite fut aussi utilisée pour les becs (brûleurs) de lampes à acétylène, avec une embase en laiton, cuivre ou aluminium. Sa haute capacité calorifique en fait aussi une pierre idéale pour certains fourneaux et poêles, diffusant la chaleur d’une manière idéale pour chauffer un logis.

On l’utilise également dans certains chauffe-eau électriques comme barrière entre la résistance électrique et l’eau à chauffer. On peut ainsi changer la résistance sans vider l’eau et emmagasiner la chaleur intelligemment.

Comme le granite, elle peut aussi servir d’alternative aux glaçons qu’on met dans les verres pour refroidir les boissons. L’avantage principal étant que contrairement au glaçon, la pierre ne fond pas et ne risque donc pas de dénaturer le goût de la boisson par dilution.

Les fondateurs de Sparq Home, Steven Chavez and Justin English, ont à l’origine établi le constat d’un important gaspillage dans les carrières de stéatite. En effet dans la plupart des carrières, jusqu’à 80% de la stéatite extraite est considérée comme déchet. Pour beaucoup d’entreprises qui la travaillent, les pierres doivent être de très grandes tailles et d’aspect impeccables. Chaque coupe de pierre est évaluée comme « dalle utile » ou « pierre de ferraille ». Les pierres dites de ferraille sont laissées à l’abandon dans les carrières et s’entassent. Sparq a pour objectif de reprendre le contrôle des déchets de stéatite et de donner une seconde vie à une pierre qui a pourtant beaucoup à offrir.

Ces créateurs se sont tournés vers les propriétés naturelles de la pierre : maintenir les températures, quelles soient chaudes ou froides. Il était donc logique pour eux de créer une gamme de vaisselle, à la fois technique et esthétique.

On trouve des gisements de talc et de stéatite un peu partout dans le monde. Les gisements de stéatite les plus importants sont situés aux États-Unis, au Canada, en Scandinavie, principalement en Finlande. Sparq est basée à Denver, récolte la pierre provenant des carrières du Colorado, et façonne ses produits entièrement à la main.

En résumé :

Un matériau 100% naturel, l’utilisation des déchets de pierre laissés à l’abandon dans les carrières, un produit complètement sculpté à la main, des propriétés naturelles très intéressantes dans l’élaboration d’une gamme de vaisselle et ustensiles de cuisine.

eco-friendly candle, la bougie 100% naturelle en cire d’abeilles

Une semaine sans article sur ce blog, la préparation des fêtes à la boutique me demandant beaucoup de temps et d’énergie!… Pour rompre ce silence tout en délicatesse et sans faire de vague, je me suis dit que vous parler de ma bougie favorite pouvait être une bonne idée. D’abord pour la chaleur qu’elle peut nous apporter alors que le froid est arrivé, ensuite car à l’approche de Noël, c’est l’objet indispensable dans notre déco.

La bougie en cire d’abeille imaginée par  BsaB (mon chouchou en terme de senteur  pour la maison et bougies) n’est pas une bougie, mais plutôt deux. L’une lovée dans l’autre. Celle du centre se consumera et celle qui l’entoure, moulée à la façon d’un corail deviendra un photophore, à la lumière chaude et ensorcelante… Un joli spectacle qui s’admire et se respire.

La bougie en cire d’abeille 100% naturelle produit des ions négatifs nettoyant l’air ses impuretés.Un joli spectacle qui s’admire et se respire. On admire l’objet mais surtout sa fabrication et ses vertus.

En effet la cire d’abeilles est une matière naturelle 100% renouvelable. Elle produit des ions négatifs qui  purifient  l’air de la poussière, des odeurs, du pollen et d’autres toxines.

La cire d’abeille BsaB est aromatique, non toxique (puisque sans paraben, sans paraffine, sans phtalate ni glycol), non allergène et produite sans aucun additif.

BsaB ne s’occupe pas que du contenu! Ils utilisent des emballages naturels recyclés et recyclables. La réduction ou même l’élimination des déchets d’emballage est l’un des principaux moyens pour eux d’influer positivement sur l’environnement. Ils utilisent, outre le papier recyclé, le PLA plastique, qui est issu d’amidon de maïs, et est 100% biodégradable? de l’encre de soja, écologique contrairement à ses cousins, les encres chimiques et autres colorants et des mèches de coton, naturellement nettoyées sans agents de blanchiment. Dois-je rajouter, vous l’aurez compris, que tout est fait à la main en Thaïlande.

 

BsaB, dérivé du concept de wabi sabi, se caractérise par la beauté des choses imparfaites, éphémères et incomplètes, modestes, humbles et non conventionnelles. Création donc réussie pour cette bougie si délicatement et naturellement imparfaite. 

 

 

 

 

La déco éthique par Nkuku

Réel coup de cœur dont il faut absolument que je vous parle, la marque Eco-friendly Home Nkuku. Ceux qui connaissent maintenant  la boutique en ont entendu parlé, et ont certainement craqué pour un objet de leur collection. De la cuisine au salon, Nkuku nous propose une sélection de vaisselle, ustensiles de cuisine, textiles, petits accessoires de décorations, cadres, petit mobilier… Je suis fan et le crie haut et fort.  Ils mêlent avec goût et sérieux esthétique et éthique. Tous leurs produits naissent des compétences de différents artisans d’Afrique et d’Inde.

Nkuku a été fondée en 2003 par ali & alex Cooke. L’idée leur est venue après une année de voyage. Leur objectif : promouvoir et à développer les compétences traditionnelles des artisans en portant leur travail sur le marché européen, et favoriser leurs conditions de vie, très souvent difficiles. C’était donc une évidence pour eux de faire du commerce équitable., puis de s’investir par la suite dans divers projets sociaux avec des coopératives et des entreprises familiales. La sélection Nkuku découle plus que jamais de l’amour et du respect de l’Homme et de la nature. Chez Lodge, nous ne pouvons qu’adhérer, c’est pourquoi nous avons commencer par une petite collection qui au bout de 6 mois s’est considérablement agrandit.

J’aurais l’occasion dans d’autres articles de vous parler du commerce équitable. Pour le moment je souhaite vous proposer la sélections de mes objets préférés :

La collection Eva de mugs, boîtes à thé, jarre,  plateaux et cantines est entièrement peinte à la main en Inde, dans la région du Cachemire. Je ne me lasse pas de la poésie et de la douceur de cette collection qui se décline dans plusieurs couleurs. En ce moment nous l’avons en vert kaki et crème, et bientôt nous l’aurons de nouveau en rouge.

Un des objets cultes chez Lodge est la planche à découper, que pour ma part je détourne en plateau ou plat de présentation. Ces planches sont en bois de manguier et existent sous différentes formes et dimensions. Il faut absolument prendre l’habitude d’entretenir ces objets pour qu’ils gardent leur éclat. Passer de temps en temps de l’huile végétale pour nourrir le bois est essentiel.

La collection Artisan en bois de manguier toujours, des bols et des assiettes, conseillées tout de même pour la nourriture dite sèche. Elle s’harmonise à merveille avec d’autres matières comme la céramique. J’aime jouer avec le mélange des matières et des collections, par exemple créer un ensemble avec une grande assiette en bois Artisan, une petite assiette en céramique et enfin un bol artisan. On peut également utiliser les assiettes pour des compos décoratives avec des bougies par exemple. Cette collection amène réellement de l’authenticité dans les intérieurs et sur une table.

Les cadres antiques, un deuxième objet culte dans notre boutique. Ils ornent nos murs avec élégance et tout en finesse. Je m’amuse à multiplier les propositions, en mettant du papier ou de la jute sous les photos, de la dentelle pourquoi pas, et surtout j’aime y mettre du végétal, des plantes aromatiques séchées, des feuilles de roses séchées…

Bientôt en magasin, je l’attend avec impatiente, la collection Indigo Drop, faite à la main au Vietnam.

L’interview décalée de Lodge et quelques photos

Cela fait maintenant 6 mois que Lodge a vu le jour et je me réjouis à chaque instant de venir y passer mes journées. L’univers que nous avons créé est celui que j’affectionne et qui me correspond et chaque matin, c’est avec plaisir que je redécouvre les formes, les odeurs, les couleurs et les matières qui caractérisent la boutique.

Et je veux vous remercier car les retours que nous avons de votre part, l’accueil que vous nous avez offert, l’engouement dont vous faites preuve, en magasin ou sur notre page facebook, nous encourage et nous sommes extrêmement sensibles à vos impressions, vos ressentis, vos envies.

Voici l’interview décalée réalisée par La Nuit de la Déco (évènement auquel nous avons participé au printemps) qui m’a permis de me dévoiler un peu et une sélection des dernières photos de Lodge pour ceux qui ne connaissent pas la boutique et qui souhaitent découvrir notre univers.

Pouvez-vous vous présenter aux lecteurs, et nous indiquer ce que vous faîtes chez Lodge.
Sur le papier, je m’appelle Isabelle et j’ai 32 ans. En vrai,  je continus à voir le monde avec l’insouciance de mes 20ans et souvent le regard émerveillé d’un enfant. J’ai ouvert Lodge avec l’aide de mon mari Fabien. Lui s’occupe plus de la partie paperasse, et moi je façonne l’univers de Lodge.

Pouvez-vous nous raconter comment s’est écrit le scénario de :  » Il était une fois Lodge »
Il était une fois Lodge, inspiré par la nature. Il était une fois l’envie d’authenticité, de grands espaces, de beauté, de simplicité, de respect. Il était une fois la frustration de ne pas se réaliser pleinement. Il était une fois une famille, Isabelle, Fabien et Luca, 4 ans. N’étant plus heureux sur la région parisienne et dans le métier de la restauration et voulant élever notre fils autre part que dans la folie de la capitale, nous avons tout quitté et avons posé nos valises à Bordeaux. La trentaine, remise en question et changement de vie. J’avais commencé des études dans la décoration et l’architecture d’intérieur, domaine qui m’a toujours attiré. Alors c’était le moment où jamais de revenir à mes premiers amours. Nous avons donc créer un univers qui nous correspond, Lodge, avec une sélection très nature.

L’anecdote qui a marqué ces premiers mois de commerce ?
Nous venons juste d’ouvrir alors mon panier est encore pauvre en anectode.
Celle que je retiens, car par anecdote j’entends un évènement particulier voir marrant, c’est une femme qui rentre un jour dans la boutique, regarde un peu sceptique notre sélection et me demande : »mais ça se vent ça ? ». Je n’étais pas préparé à cette question qui m’a surprise et fait sourire. Je lui ai répondu que oui, madame, les gens aiment le bois, les matériaux bruts, et ont envie de connaître la sensation de boire son chocolat dans un bol en bois. Ce n’est peut-être pas encore conventionnel mais l’idée de revenir à des choses simples et vraies séduit, comme un hommage à la nature qui nous entoure et qui accueille la vie.

Une bonne raison de traverser la France pour venir chez Lodge ?
Depuis notre ouverture fin mars, nous n’avons que (ou presque que) des retours positifs sur l’univers que nous avons créé… les matériaux, les lignes, les odeurs, l’harmonie. Nos clients nous disent que c’est une boutique qui ne ressemble à aucune autre et qui est unique sur Bordeaux. Cela nous encourage à continuer dans cette dynamique. Je n’ai pas de bonne raison précise pour vous faire traverser la France à part donc les compliments de mes clients.

Vos 5 Objets fétiches de la boutique (Ceux que vous aimeriez ne pas vendre ; pour les garder…)
1/ La boîte à épices Indienne que j’ai chinée, qui me sert à mettre mes cartes de visite et que je ne vends justement pas. En revanche, de temps en temps, il se peut que j’en trouve d’autres qui seront en vente.
2/ Le tabouret en teck qui est une de mes pièces « maîtresse » et qui résume à lui seul l’esthétique de Lodge.
3/ Ma collection de vaisselle en bois de manguier, issue du commerce équitable.
4/ Le papier peint Little Green que nous avons choisi pour la boutique et que mes clients adorent.
5/ La poutre ou la sculpture en bois que nous avions à un moment. Elles sont imposantes donc je ne peux pas en avoir beaucoup. J’ai toujours voulu en avoir une à la maison.

Vous poussez pour la première fois la porte de Lodge, vous la découvrez, qu’est-ce qui vous vient à l’esprit ?C’est dur ! Comment faire une réponse sans paraître narcissique !
La réponse primaire : « Je veux tout acheter ! » puisque notre sélection correspond exactement à ce qu’on aime et à l’univers que nous avons chez nous.
Il me vient à l’esprit le voyage, l’évasion, une image de petite maison perdue dans la nature ou on a envie de se ressourcer.

Et donc pour la suite, quels sont les projets de Lodge ?
Réussir à exister quelque temps, à passer les modes sans que les gens ne se lassent et peut-être nous agrandir pour offrir une sélection plus vaste.  Mais les autres projets sont encore du domaine du rêve. Le principal est le rêve de voyager, de partir à la rencontre d’artisans aux quatre coins du monde, y compris en France et de faire mes sélections à la source.

Un message à passer aux lecteurs ?
Le premier message est que notre intérieur reflète ce que nous sommes. Nous avons la possibilité grâce à la déco de nous créer une bulle d’oxygène, un cocon. Parfois certains négligent l’importance de sentir bien chez soi.
Mon côté un peu « écolo » veut que je donne ce message :
Il ne suffit pas d’entasser de multiples choses, même jolies. Il s’agit de choisir des objets qui nous correspondent, et surtout de faire attention à la façon dont ils sont produits. La demande est tellement importante aujourd’hui que l’offre s’adapte, nous trouvons de tout et de rien. Outre l’esthétique, nous trouvons aussi la beauté d’un objet dans son histoire, dans sa fabrication.

Quelle idée ou astuce déco souhaitez-vous partager avec nos lecteurs ? (C’est promis ça reste entre nous…)
Ne pas hésiter à mélanger les genres et mettre toute sa personnalité au service de son intérieur. Votre intérieur doit être comme vous, unique.

Que représente pour vous la Nuit de la Déco ?
C’est avant tout la possibilité de mettre en avant le travail de boutiques indépendantes qui ne bénéficient pas d’une grande visibilité, qui n’ont pas les moyens financiers de grosses enseignes. C’est comme mettre en avant les commerces de proximité. Et à ma grande joie, nous y revenons. Les gens veulent de plus en plus échanger, partager et se dirigent plus vers de petites boutiques. Même si les produits sont plus couteux, les gens consomment moins mais mieux.

Quelques réponses « tac o tac » :
Mur de couleur ou mur blanc ?
1 mur de couleur et le reste blanc
Contemporain ou classique ?
Entre classique et ethnique
En déco, une peinture ou une photographie ?
Les 2. L’art sous différents aspects. En tout cas pas de mur vide.
Canapé ou fauteuil ?
Canapé, fauteuil et pouf, la totale si on a la place et si on aime recevoir
Nappe ou set de table ?
Nappe pour recevoir, set de table tous les jours. Rien si la table est magnifique et que ce serait un crime de la cacher.
Rideaux ou store ?
Tout dépend du style, de la bâtisse et de la vue. Car s’il n’y a pas de vis-à-vis et que la vue est belle, alors rien.
Déco d’hiver ou déco d’été ?
Déco de printemps, c’est possible ?
Campagne ou ville ?
Campagne
En silence ou en musique ?
Les deux. J’essaie de vivre  dans le juste milieu. Je n’aime pas les extrêmes. Il me faut de tout pour être équilibrée. Et j’ai apprivoisé et appris à apprécier le silence. Alors musique, silence, musique, silence, silence, et puis musique.

 

Accessoire made in France : les besaces Tienyse

Lodge est spécialisé dans l’univers de la décoration et l’art de la table. Mais parfois, au grès de rencontres ou d’envies, nous faisons quelques exceptions pour vous proposer d’autres produits que nous aimons. C’est le cas des besaces que vous pouvez voir chez nous en ce moment et pour lesquelles nous avons eu un vrai coup de cœur. Nous en aimons l’esthétique, la robustesse, l’utilité, l’éthique, la simplicité et l’élégance et nous aimons la créatrice. C’est Véronique qui a donné naissance à « Tienyse » et qui d’autre qu’elle peut aussi bien parler de sa besace.

« Toujours sur mon vélo, toujours chargée de sacs, entre l’ordinateur, le maillot, les palmes pour la piscine entre midi et 2…si j’ai le temps…le marché et le petit dernier à déposer à l’école…

Alors j’ai imaginé une besace grand format, mais pas trop, simple, élégante, coupée dans une belle toile résistante. Ma besace est fabriquée en France, dans le Sud Ouest, dans un atelier de couture qui perpétue un savoir faire traditionnel. »

Ca, c’est ce que vous pourrez lire sur son site internet. Et c’est vrai qu’elle est toujours à vélo Véronique! Moi j’ai voulu aller un peu plus loin et vous faire partager un petit entretien privé car je trouve que c’est encore plus agréable de connaître la personne qui a imaginé et dessiné le sac sur lequel nous allons craquer, en comprendre la sensibilité et les inspirations.

Véronique a vécu son enfance en Bretagne , au bord de la mer, proche de la nature, et a passé son temps à se promener à pied ou déjà à vélo.

Puis plus tard c’est à Paris qu’elle s’est pas mal baladée, a découvert le monde de la mode et de la communication. Elle a au début travailler avec la créatrice Claudie Pierlot puis a ensuite bossé dans la pub. C’est enfin à Bordeaux qu’elle a posé ses valises ou elle a pendant quelques temps officié dans un collectif de graphistes.

Quand vous lui demandez d’où vient cette envie de créer cette collection de sacs et de besaces,  elle vous répond qu’elle a toujours aimé la mode, les vêtements, les accessoires. Sa maman, qui s’habillait en Courrèges l’a peut-être sensibilisée aux belles choses. Elle a toujours été créative. Et puis toujours en vélo avec son barda… Alors, peut-être comme une évidence, elle réussit à lier l’utile à l’agréable et s’est lancé en imaginant cette grande besace, juste à poser sur le porte bagage…

De par le nom qu’elle a choisit pour cette création, « Tienyse »,  elle nous fait voyager. Tiên est le nom de son petit garçon et Ysé le nom de sa fille. C’est avec cette envie de partager l’aventure avec eux qu’elle a retourné ces 2 jolis prénoms dans tous les sens et voilà … elle créé sa marque. Elle n’en dira pas plus bien évidemment car le reste lui appartient.

L’atelier de fabrication se trouve dans Les Landes, dans la commune d’ Aire-sur-l’Adour et toutes les pièces sont bien sur cousues main.

Vous trouverez sur son site internet ou dans certains lieux qui la diffusent en plus de ces fameuses besaces, des sacs d’inspiration africaine. Ses récents voyages qui lui ont fait découvrir le Sénégal et plus précisément le Siné Saloum, un coin pour le moment un peu oublié (et donc protégé) et très sauvage du Sénégal, lui ont donné envie de collaborer avec les gens des villages qu’elle a rencontrés. Elle a donc ramené dans ses bagages quelques tissus et un peu d’âme de ces collines, a lancé cette petite série de sacs africains et garde ses autres projets en tête.

Voilà quelque bribes de Véronique, qui ne résument  en rien ce qu’elle est ni son travail, mais qui nous rapprochent un peu. Il faut la voir sur son vélo arpenter les rues de Bordeaux avec sa sacoche à l’arrière et son sourire pour percevoir l’invisible  et apprécier d’avantage ses créations.

Vous pouvez découvrir toutes ses créations sur son site internet http://www.tienyse.com ou sur sa page facebook